Как научиться петь: упражнения и хитрости для любого голоса

Что помогает петь

Если вы можете говорить, значит, можете петь. Физиологически пение немного отличается от речи, но схема голосообразования остаётся той же.

Человек говорит и поёт на выдохе. Воздух проходит через сомкнутые голосовые связки, они колеблются и создают звук. Сам по себе звук от связок очень слабый, но в полости рта или носа он усиливается до нормальной громкости. Губы, язык и зубы помогают формировать речь.

За качество и громкость пения отвечают резонаторы. Резонанс — это отражение звука. У гитары резонатор — дека, отдельно от неё струна звучит тихо, но дека усиливает звук, делает его глубже. Наш организм, как дека у гитары. Его резонаторы — это грудная клетка, голова, ротовая и носовая полость. Помещение — тоже резонатор. Сначала звук резонирует внутри человека, а потом снаружи. Поэтому нам так нравится петь в душе — там акустика хорошая.

У нас есть акустический слух. С помощью него мы слышим шум, звуки и слова. Но кроме внешних звуков, мы неосознанно слушаем себя. Это помогает нам управлять голосом и речью. Почти все глухие умеют разговаривать. Их речевой аппарат в полном порядке, но отсутствие слуха мешает им управлять — речь получается неразборчивой.

Чтобы полноценно слушать и исполнять песни, нужен хорошо развитый музыкальный слух. Он помогает различать звуки по окраске, высоте, громкости и продолжительности. Видов музыкального слуха много и каждый по-своему важен.

Чтобы хорошо петь, нужно тренировать дыхание, музыкальный слух и чувство ритма, грамотно планировать занятия. Про эти вещи мы и расскажем подробнее.

Тренируйте дыхание

Существуют разные типы дыхания, но для начала достаточно почувствовать разницу между грудным и брюшным. При грудном расширяется грудная клетка, выдох получается резкий — его трудно контролировать. При брюшном дыхании грудь не двигается, а надувается живот и расширяются нижние рёбра. Этот тип дыхания лучше подходит для пения потому, что с ним мы лучше контролируем выдох.

Мы дышим животом во сне, но не осознаём этого. Одна из первых задач — научиться дышать животом сознательно, особенно во время пения. Следите за дыханием, когда лежите — так проще почувствовать работу диафрагмы. Здесь нет секретных методов, нужно просто приучить организм.

Как научиться петь: дыхание

Важная часть, одна из основ. Дыхание в вокале берется не грудью, а всей нижней частью живота, и это аксиома. Воздух вдыхается только через нос, можешь забыть о быстрых и громких вдохах через рот. Дыхание держится с помощью диафрагмы, и тут есть два тонких момента. Во-первых, ее нельзя держать расслаблено, так как звук просто не будет соединятся с воздухом. Во-вторых, ее нельзя перенапрягать, так как в данном случае звук тоже будет не соединяться, а «отрываться» от дыхания, которое зажимается диафрагмой и не дает голосу выйти наружу.

При правильно поставленной дыхательной опоре, когда воздух соединяется со звуком, ты будешь чувствовать своеобразный столб, который будет идти от горла до паховой области во время очередного завывания. Также немаловажным является расход воздуха при пении. Для правильного понимая принципа советую сделать полный вдох и постепенно, как можно медленнее, выдыхать воздух. Словно на занятиях йогой. При неправильном расходе ты просто не сможешь до конца допеть даже две-три строчки текста, судорожно вдыхая кислород, как будто тебя топили в тазике. В целом, понять, как правильно брать и держать дыхание — одна из самых простых, но в тоже время главных задач в вокале, и этим занимаются в первую очередь.

Развивайте музыкальный слух

Музыкальный слух помогает голосу попадать в ноты. Мозг улавливает звук и оценивает по высоте, тембру, громкости и другим характеристикам. Пение и сольфеджио помогают в развитии слуха.

Музыкальный слух бывает абсолютным и относительным. Абсолютный слух — это умение называть ноту каждого звука на память. Относительный — умение на слух определять расстояния между двумя нотами.

Людей, у которых совсем нет музыкального слуха — не существует. Просто у некоторых он совершенно не развит. Если вы можете послушать мелодию, а потом повторить её голосом, поздравляем, у вас есть слух. И чем больше нюансов вы слышите и осознаёте, тем лучше.

Если вы не способны понять, попадаете в ноты или нет, вероятно, ваш музыкальный слух развит слабо. В таком случае, нужно начинать с азов. То есть, с одной ноты. Нужно найти ноту, которую вы хорошо слышите и пропеваете (хотя бы одна такая есть у всех) и постепенно прибавлять к ней соседние. В этой ситуации нужна помощь преподавателя.

А если вы хорошо воспринимаете музыку и слышите фальшь в чужом голосе, но сами хорошо спеть не можете, значит, у вас слабая координация между слухом и голосом. У вас есть способность к восприятию музыки, осталось научить голосовой аппарат издавать правильные звуки.

Природа музыкального слуха

Музыкальный слух конкретно связан с музыкальной одаренностью человека, выражающейся в большей степени, его эмоциональным переживанием и восприятием музыкального образа. Различные аспекты и тонкости музыкального слуха изучаются в таких специализированных науках, как психоакустика, музыкальная психология, психофизиология слуха, музыкальная акустика.

Развитие музыкального слуха

Пение от души

Развитием слуха занимается такая специальная дисциплина, как сольфеджио. Замечу, что музыкальный слух есть у всех, просто его необходимо развивать. Итак, начнем развивать наш слух, и первое к чему мы обратимся, это унисон.

Унисон – это явление, когда разные по источнику звуки звучат на одной высоте. Наша задача заключается в следующем: научиться подстраивать свой голос под любой звук, который мы слышим. Для достижения этого результат существует несколько упражнений.

Первое упражнение “палец в небо”:

Вы зададитесь вопросом, почему оно так называется? Потому что вам предстоит подбирать голоса, издавая различные звуки, и с первого раза, это сделать почти невозможно.

Суть упражнения состоит в следующем: находясь, рядом с источником звука, попытайтесь повторить его, издавая разные монотонные звуки (“о-о-о-о!”, “а-а-а-а!” и т.д.), через некоторое время вы обязательно сможете повторить необходимый звук, главное тренироваться.

Второе упражнение “Ковровая бомбардировка”:

Суть упражнения: стоим рядом с источником монотонного звука, и начинаем издавать своим голосом разные звуки, мычим, жужжим, в общем, экспериментируем с голосом. Издаем звуки похожие на шум бензопилы, на гул ускоряющегося автомобиля или летящего самолета и т.д. В музыке данная техника называется глиссандо, мы же назовем ее “подъезд”, своим голосом, мы, как бы, собираем все звуки по направлению вниз или вверх.

Итак, как же нам теперь определить, когда мы достигнем унисона? – спросите вы. Все очень просто, физике существует такое понятие, как резонанс, это когда два звучания сливаются в один и усиливают его в два раза. Именно, когда произойдет это явление, будет значить, что вы достигли унисона. После этого у вас начнется поток фантазии, вам будет все интереснее заниматься этим, т.к. вы достигли уже каких-то успехов.

Что ж, мы поговорили о таком понятии, как музыкальный слух, и выяснили, что это является важнейшим критерием для того, чтобы научиться красиво петь. После ознакомления с некой теорией, мы открыли для себя 2 упражнения для улучшения слуха. Вам необходимо регулярно выполнять их, чтобы постоянно совершенствовать себя.

Умение слышать себя: Еще одним не менее важным фактором является такое чувство, когда вы можете объективно услышать себя со стороны. Первое время вам будет очень противен ваш голос, не пугайтесь этого, это нормальное явление. Но со временем такой дефект должен пройти, и тогда вам станет просто необходимо записывать свой голос, а потом прослушивать их, чтобы анализировать свои ошибки. Пусть это будет диктофон или программы на компьютере, главное, чтобы звук был чистым. Делая такие упражнения, вы избавитесь от многих ошибок, и ваш голос будет все совершеннее.

Дыхание, артикуляция и дикция

Дыхание, артикуляция и дикция

Для того чтобы научиться хорошо петь, необходимо научиться правильно дышать. Вы не должны дышать, как попало, задыхаясь во время пения и издавая тем самым ненужные звуки. Дыхание должно быть максимально приближено к обычному. Старайтесь вдыхать резко, а выдыхать медленно и плавно. Очень важно контролировать длину выдоха и глубину вдоха. В дыхании участвуют мышцы диафрагмы и ребра. Заметьте, что поступать кислород должен именно через нос! Для того, чтобы научиться правильно дышать и делать это незатруднительно, регулярно выполняйте упражнения, которые мы разберем ниже.

Сейчас разберемся, как именно дыхание участвует в процессе пения. Источник звука, который поступает из вашего тела – голосовые связки. Звука получается в результате смыкания этих самых голосовых связок. Струя воздуха, колеблющая их, поступает из бронхов, в результат получается звук. Это весь процесс в большом сокращении, на самом деле он проходит немного сложнее.

Разберем упражнения, разрабатывающие дыхание:

Упражнение 1: Очень полезное упражнение со свечой, которое развивает плавный и медленный выдох. Суть упражнения заключается в следующем: поставьте перед собой (на расстоянии 20 см) зажженную свечку, наберите через нос небольшое количество воздуха в нижнюю часть ребер. После этого плавно и без лишних рывков выдыхайте воздух по направлению свечи, при этом огонь не должен потухнуть. Это упражнение поможет вам избежать лишних рывков и скачков при пении. Кроме того упражнение развивает длительность выдоха, что положительно скажется на ваших персональных данных.

Упражнение 2: Как было сказано ранее, в певческом дыхании больше всего в работе участвуют нижнее ребра и диафрагма. Это упражнение как раз и затрагивает данную группу мышц. Лягте на пол или же на любую другую твердую поверхность, далее положите в область живота какой-нибудь груз (это может быть несколько тяжелых книг). Теперь вам необходимо просто равномерно дышать в течение небольшого времени. Новичкам это упражнение может показаться странным, но на самом деле при выполнении укрепляются мышцы диафрагмы, что способствует правильному вдоху.

Урок вокала. Атака звука. Пение на опоре. Джаз-приёмы

Важно!

Мы не зря объединили такие понятия, как дыхание и артикуляция в одну группу, т.к. персональные показатели этих данных нужно развивать именно в совокупности, иначе результат не будет.

Теперь разберем несколько упражнений на развитие артикуляции.

Упражнение 1:Данное упражнение развивает жевательные мышцы, суставы и связки. Широко откройте рот, мысленно произнесите гласную “А” и удерживайте такое положение в течении 5 секунд. Сделайте несколько повторений. Также упражнение можно усложнить, надавив на нижнюю челюсть кулаком.

Упражнение 2: Упражнение укрепляет мышцы щек. По очереди надувайте, то правую, то левую щеку, а затем втяните обе. Выполните несколько повторений.

Упражнение 3: Наверное, всем известное упражнение, это скороговорки. Выучите и повторяйте скороговорки с большой скоростью на протяжении дня, т.е. если у вас есть пару свободных минут, то можно уделить их этому занятию. Этим самым вы разработаете свой язык, и у вас не будут искажаться слова. Первое время не старайтесь произносить скороговорки очень быстро, пусть это будет медленно, но качественно. Обязательно проговаривайте концовки слов, а не жуйте их. Со временем наращивайте темп, и вскоре, результат даст о себе знать.

Эмоции и жестикуляция

Эмоции и жестикуляция

Очень важным фактором в пении являются эмоции. Согласитесь, никому не будет интересно слушать человека, который вышел и что-то пробубнил вам, да, по сути, у такого человека никогда не получится спеть. Я имею в виду то, что выходя на сцену, любой творческий человек должен представить людям свое отношение, свои взгляды и эмоции на объект его внимания. В данном случае речь идет о песни. Певцу необходимо передать все чувства, заложенные в песне, это могут быть переживания или наоборот радостные эмоции.

Поэтому перед тем, как исполнить песню, обязательно настройтесь на нее, почувствуйте ее характер, лад, еще раз повторите ее и обратите внимание на все мелочи. Ведь знание песни, это естественная необходимость, без которой выступание не получится. После того, как вы разберетесь с эмоциями, разбавляйте их разнообразными жестами. Данной теме посвящены целые книги, я же представил вам краткую информацию, на которую стоит обратить внимание.

Последние советы

Как я уже говорил в начале статьи, то лучше всего нанять тренера для постановки голоса. Он основательно займется вашим тренингом, а что самое главное, постоянно будет указывать вам на ваши ошибки, что при самостоятельном обучении невозможно. Хотя тут вам в помощь придет диктофон. Если же вы все-таки решились заниматься, то не делайте себе выходных и не отлынивайте от занятий. Еще одним очень важным фактором вашего успеха является постоянные выступления перед публикой. Неважно кто это будет, главное, чтобы ваш слушали посторонние люди. Не бойтесь критики, это ваш основной учитель.

Также большим плюсом является групповые занятия. Во-первых, у вас будет проявляться больший интерес к пению, а во-вторых, вы всегда будете учиться у вашего партнера.

На этом данная статья подходит к концу. Желаю удачи!

Развивайте чувство ритма

Ритм простыми словами — это длительность звуков и пауз. Вокалистам он сообщает, когда начать и закончить звук. Чувство ритма тоже можно тренировать.

Когда слушаете песню, пытайтесь понять её ритм. Хлопайте и топайте в такт. Если идёте по улице, шагайте или щёлкайте. Например, песня длится четыре минуты — идите ровно в этом темпе и на одну и ту же долю щёлкайте. Это помогает.

Ритм есть не только в музыке. Он есть у текста, стиха, простой речи и пения. Чтобы петь хорошо, нужно учиться чувствовать ритм песни с мелодией и без. Когда вы разучиваете песню, пытайтесь держать ритм без музыки. Скачайте метроном на телефон и читайте её, как стихотворение. Затем под метроном пропевайте мелодию песни отдельно от слов. Каждый звук голоса должен попадать в долю метронома, а не болтаться между отщёлкиваниями.

Подготовка. Выбираем песню

Сразу хочу предупредить вас, что обычным прослушиванием выучить песню невозможно. Вы запомните мелодию и слова, но не сможете исполнить песню качественно. Существует много тонкостей, которые позволяют исполнить песню ярко и эмоционально, и еще лучше донести ее до слушателя.
Для начала выберите песню. Распечатайте ее на листе А4 крупным шрифтом и оставьте место над строчками для заметок.

2) Теперь расставьте места, в которых вы будете брать дыхание. Для этого прочитайте слова песни как стихотворение. Обычно дыхание берется в конце каждой строчки.

3) При этом, нужно простукивать ритм песни. Если во время чтения вы не сможете соблюдать ритм, то и в песне у вас будут с этим проблемы. Без ритма песня теряет свою подвижность. Поэтому не забывайте проговаривать ритм песни под хлопки.

4) После того, как вы расставили места для вдоха и научились читать слова в ритме песни, нужно проговорить текст снова на улыбке.

Можно заниматься дома

У новичков в любых занятиях одна проблема — нужно побольше и побыстрее. Побольше блинов на штангу, чтобы быстрее стать сильным. Побольше вещей в руки, чтобы два раза не ходить и быстрее попасть домой. Побольше нагрузить голос, чтобы быстрее научиться петь. Но итог всегда один — сломанные спины, порванные пакеты и сорванный голос.

Если хотите научиться петь с помощью видеоуроков, выбирайте педагога, которому доверяете. Быстро не получится, даже не пытайтесь. Но способы безопасно ускорить обучение есть:

Всегда разогревайтесь

Обязательно разогрейте голос, прежде чем делать сложные упражнения. Остановите занятие, если голос сильно устал или начал срываться. Любой дискомфорт — знак того, что вы делаете что-то неправильно.

Повышайте сложность

Постепенно выходите за пределы возможностей и расшатывайте границы. Но не надрывайтесь: чрезмерное напряжение лишит вас голоса, и тогда на какое-то время придётся оставить занятия. После напряжённых моментов делайте комфортное упражнение, чтобы связки успокоились, пришли в естественное положение.

Чередуйте упражнения

Например, упражнение на дыхание с упражнением на развитие резонаторов или положение гортани. И всегда после чего-то сложного дайте себе возможность перевести дух, растянуть мышцы, чтобы они пришли в естественное положение.

Следите за прогрессом

Записывайте своё пение на диктофон или камеру. Ищите ошибки, смотрите, где вы чрезмерно напрягаетесь, где поёте мимо ноты или ритма. Сравнивайте записи между собой, чтобы понять, что изменилось.

Поработайте над осанкой

Это первое, что необходимо сделать, если хотите научиться петь. Когда вы привычно сутулитесь, происходит вот что:
В Telegram-канале «Лайфхакер» только лучшие тексты о технологиях, отношениях, спорте, кино и многом другом. Подписывайтесь!

В нашем Pinterest только лучшие тексты об отношениях, спорте, кино, здоровье и многом другом. Подписывайтесь!

• Дыхательные пути изгибаются, и воздух не может проходить по ним свободно.
• Внутренние органы сжимаются. Лёгкие страдают в первую очередь: им сложно расширяться и сокращаться и они способны набрать гораздо меньше воздуха, чем в свободном состоянии.

В результате во время пения вы постоянно запинаетесь, чтобы ухватить недостающего кислорода. А ваш голос звучит не так мощно и глубоко, как мог бы, — он остаётся тихим и глухим.

Правильная осанка — прямой позвоночник, раскрытые плечи, развёрнутая вперёд грудная клетка — позволяет добиться максимального объёма лёгких, облегчает прохождение воздуха и даёт вам возможность более звучно петь Correct Singing Posture .

Как правильно петь стоя

• Встаньте прямо, расположив ноги на ширине плеч и чуть выставив одну из них вперёд.
• Представьте, будто ваш позвоночник — это струна, уходящая в небо.
• Поднимите подбородок, чтобы его нижняя линия оказалась параллельной земле.
• Разверните плечи.
• Положите руку на живот в районе диафрагмы — это дисциплинирует, не давая животу выпячиваться вперёд, и дополнительно помогает контролировать дыхание (об этом позже).

Такая поза максимально облегчит ваше дыхание и даст наполниться лёгким.

Как правильно петь сидя

• Сядьте на переднюю половину стула, не облокачивайтесь на спинку.
• Помните: ваш позвоночник — уходящая в небо струна.
• Поставьте обе ступни параллельно друг другу, не отрывая пятки от пола.
• Разверните плечи.
• Держите нижнюю линию подбородка параллельно полу.

Поначалу такая поза может показаться не слишком удобной. Но во время тренировок крайне важно сидеть именно так, чтобы приучить тело к правильной позиции. Ну и познакомиться с собственным, не стеснённым привычной сутулостью голосом. Он может вас удивить.

Забудьте про талант и возраст

Талант — это знания, которые мы получаем неосознанно. Например, от родителей, друзей или знакомых. Если кто-то живёт в семье певцов, то получает преимущество. Он видит, как поют родители, запоминает и обучается лучше. Но хорошо петь с рождения — не умеет никто.

Ребёнок лучше взрослого усваивает любые новые знания — это факт. Ему легче развивать дикцию и слух, тренировать дыхание. Но и взрослые могут научиться петь. Это будет немного сложнее, но всё равно возможно. Желание гораздо важнее вашего возраста и наличия таланта.

Существуют медицинские ограничения на занятия пением. Врачи не рекомендуют учить детей пению в хоре в период мутации голоса (13-15 лет). Нельзя петь при высокой температуре тела и повышенном кровяном давлении, заболеваниях сердца и дыхательных путей. Но это ограничения только на целенаправленные занятия вокалом. Петь для души можно всем.

Перестаньте волноваться

Обычно мы волнуемся, когда нужно петь на публике. Одни дома поём во всю, но стоит появиться постороннему, и голос пропадает. Смущение настигает и на занятиях. Но ведь преподаватель — человек опытный, он знает, как естественно волнение, и поможет вам преодолеть его.

Вот, что мы делаем на занятиях, и что можно повторить дома с близкими.

Разминаемся

Есть упражнения, которые снимают физические зажимы и раскрепощают. В нашей школе урок всегда начинается с лёгких распевок и разминок. Так мы разогреваем голосовой аппарат и просто мышцы. Мы машем руками, ногами, ходим и хлопаем — это помогает прийти в тонус.

Осваиваемся

Комнату для занятий нужно осваивать, как певец осваивает сцену. Походите по ней, откройте или закройте окна, сделайте так, чтобы было комфортно. Это поможет привыкнуть к помещению и снять лишнее напряжение.

Стесняемся

Стесняться — это нормально. На первом уроке говорят: «Я стесняюсь. Сейчас буду смеяться, икать или даже плакать». Мы к этому относимся доброжелательно — стесняйтесь на здоровье. Всё, что нужно сделать — чуть-чуть перебороть себя и сделать первый шаг. Потом дело пойдёт совсем по-другому.

Не повторяйте ошибки

Главная ошибка — это бездумное и беспорядочное обучение. Если не понимать, что вы делаете и зачем, научитесь неправильно. В лучшем случае, придётся переучиваться. В худших — потеряете голос и энтузиазм. Кратко поясним, что делать, чтобы не ошибаться.

Укрепляйте фундамент

Тренируйте дыхание, развивайте музыкальный слух и чувство ритма, планируйте занятия — это база. Можно хорошо петь и не знать ноты, но чем крепче фундамент, тем лучше будет получаться.

Берегите голос

Связки — это мышцы, их легко перенапрячь или сорвать. Не лезьте в те уроки, которые пока не для вас. Делайте разминку, чередуйте упражнения, повышайте сложность постепенно — всё это сделает обучение эффективнее.

Практикуйтесь больше

Теория — объясняет, как всё работает, но плохо помогает на практике. Это не значит, что читать не надо. Теория поможет понять преподавателей на уроке или в видеошколе. Но главное — практика.

Пользуйтесь устройствами

Вы можете учиться петь вообще без всего. Но такое обучение будет долгим и бесполезным. Для хорошего обучения нужен метроном, обратная связь, теория и какая-нибудь музыка, конечно. Ещё может пригодиться тюнер или пианино.

Метроном

Помогает держать нужный ритм. Им пользуются на уроках и выступлениях. С ним развивают чувство ритма. Стоит недорого, но очень полезен. Включайте его на занятиях. У преподавателей обычно есть свой, а вы можете просто скачать его себе на телефон: мы можем смело рекомендовать iMetronome для iOS и MetronomeBeats для Android.

Обратная связь

Обычно в этом помогает преподаватель. Он оценивает пение и говорит, что вы делаете хорошо, а что плохо, подсказывает, как можно сделать лучше. Можно записывать себя на диктофон или камеру и оценивать самому. Конечно, это не так эффективно, но совсем без обратной связи гораздо хуже.

Музыка

Включайте любимые песни и пойте. Но вы должны слышать себя, поэтому старайтесь слушать музыку с колонок, а не в наушниках. Это поможет запомнить ритм, тональность и настроение песни. Да и слова так можно выучить быстрее.

Теория

Без практики в теории нет смысла, а вот как дополнение она полезна. В интернете много статей про пение, но обычно их пишут непрофессионалы. Лучше читать книги, по которым учатся в музыкальных колледжах, их можно найти на сайтах или в библиотеках колледжей. Ещё теорию можно изучать по видеоурокам. На ютубе много таких. Там же полно и практических упражнений, но выбирать их нужно осторожно.

Тюнер или пианино

С помощью пианино определяют диапазон пения, учатся попадать в ноты, тренируют музыкальный слух. Тюнер показывает, насколько точно вы попали в ноту, где завышаете, а где занижаете. Пытайтесь двигать голос так, чтобы тюнер точно показывал нужную ноту. И да, онлайн-тюнеры тоже бывают.

Работайте над техникой пения

Вокал можно натренировать — так же, как мышцы в спортзале. Но важно делать это правильно.

1. Разминайте голосовые связки перед упражнениями. Например, так. Для начала пропойте любую ноту на наиболее комфортной для вас громкости. Затем пойте, понизив тон (низким голосом). Потом — повысив (высоким, тонким голосом). Если вы чувствуете, что в какой‑то момент голосовые связки перенапрягаются, остановитесь, сделайте передышку, а затем повторите разминку с самого начала.
2. Тренируйте резонанс. Именно он придаёт голосу силу, звучность, богатство тембра. Проконтролировать резонанс можно в двух местах: положив пальцы одной руки рядом с крыльями носа (в районе синусовых пазух) или прислонив ладонь к груди, сантиметров на 10 выше солнечного сплетения. Когда вы поёте, пальцы или ладонь должны чувствовать вибрацию. Чем она ощутимее, тем лучше резонанс.
3. Учитесь попадать в ноты. Для этого упражнения вам понадобится диктофон (можно самый простой, встроенный в смартфон). Запишите на него, как вы подпеваете понравившейся песне в исполнении любимого вокалиста. Прослушивая запись, вы выясните, в каких местах ваш голос звучит излишне низко или высоко. Скорректируйте высоту тона, чтобы попадать в ноты. Чем чаще вы будете проделывать это упражнение, тем точнее станете петь.
4. Артикулируйте. Это важно, чтобы пение было внятным и слушатели могли его разобрать, ведь мало кому нравится чужое мурлыканье под нос. Активнее работайте губами, проговаривая каждое слово.

Делайте упражнения

В интернете слишком много упражнений по пению. Для начала, вам нужны упражнения на дыхание, дикцию, музыкальный слух, чувство ритма и постановку голоса. Но выбирать нужно осторожно. По видеоурокам совершенно спокойно можно делать упражнения на дыхание, дикцию и чувство ритма. А вот музыкальных слух и постановка голоса — это очень индивидуально. При отсутствии других вариантов их тоже можно попробовать развивать с помощью видео, но едва ли это будет результативно.

Дыхание

Делайте наклоны: ноги на ширине плеч, руки вдоль туловища. Когда наклоняетесь, активно вдыхайте ртом, распрямляетесь — спокойно выдыхайте носом. Нужно делать двенадцать подходов по восемь наклонов каждый день. Это хорошо тренирует дыхание.

Дикцию

Тут помогут старые добрые скороговорки. Нужно не просто читать их с бешеной скоростью: важно делать это разборчиво и чётко. Для этого начинайте с медленного темпа и постепенно ускоряйтесь. Разные скороговорки работают на разные звуки. Чередуйте их.

Чувство ритма

Слушайте музыку и настукивайте или нахлопывайте ритм. Можно просто идти в такт, получится тренировка на ходу. Старайтесь повторить ритмический рисунок песни без музыки. Стучите только на сильные доли, затем только на слабые. Потом только на какую-то одну.

Музыкальный слух

Чтобы развивать музыкальный слух, нужно слушать музыку, танцевать, играть на музыкальных инструментах или петь. Чтобы не только слышать, но и понимать, что вы слышите, нужно учить сольфеджио. Это можно делать по видеоурокам или с преподавателем.

Постановку голоса

Вы можете учиться по видеоурокам или книгам, но это очень опасный путь. Постановка голоса — это индивидуальный процесс. Нужно правильно определить диапазон, развивать подвижность голоса, учиться слышать себя, искать свой резонатор, раскрывать собственный тембр, а самое главное — делать это правильно. Без опытного преподавателя — это почти невозможно.

Найдите преподавателя

Если вы настроены серьёзно и хотите максимального результата, не занимайтесь самодеятельностью, ищите преподавателя. Он:

Исправит ошибки

Преподаватель смотрит на вас со стороны, и это главная его роль. Он оценивает пение и замечает ошибки. Говорит, как их исправить. Теорию пения можно найти в книгах и видео, но без практики от неё мало пользы. Практиковаться можно самому, но без наблюдения легко научиться неправильно. Профессиональный преподаватель поможет быстрее достичь результата.

Приучит к слушателю

На занятиях с преподавателем вы привыкаете петь для кого-то. Это подготавливает к будущим выступлениям. И не важно, будут это выступления на сцене или в компании друзей. Компьютер вас этому не научит.

Организует систему

Если бездумно смотреть видео или читать статьи, можно попасть на приверженцев разных систем обучения. У каждого свои методы и акценты. Занятия с одним преподавателем гарантируют целостность и системность. Он целенаправленно ведёт вас к результату. Домашнее обучение, как правило, бессистемно, а потому отнимает больше времени и сил.

Чтобы найти хорошего преподавателя, придите на пробный урок в школу. Посмотрите, комфортно ли вам с человеком. Но понять, помогает вам этот преподаватель или нет, можно только через несколько уроков. Главное, чтобы он не форсировал и не заставлял петь на разрыв. Если после урока у вас остаётся физический дискомфорт или слишком сильная усталость, значит, что-то идёт не так.

На начальных этапах сильно разрабатывается голосовой аппарат и это физически выматывает. Но усталость должна быть естественной, как после спортзала, и не должна вас мучить. Если после занятий постоянно что-то болит, поделитесь с преподавателем, и он скорректирует программу или укажет на ошибку. Чем комфортнее вы себя чувствуете, тем больших результатов достигнете.

Как начать петь

Чтобы начать петь, нужно определиться с местом, начать учиться вокалу и развить навык пения.

Мы расскажем, как подобрать школу и дадим легкие упражнения для развития голоса, которые подойдут каждому. Читайте дальше!

Где учиться вокалу

Чтобы научиться вокалу, нужно найти хорошего преподавателя. Можно пойти к частному, можно — в музыкальную школу.

Мы рекомендуем преподавателей-одиночек с большим опытом и хорошими отзывами, либо практикующих основателей школ. Заниматься с последними обычно дороже всего, но часто они дают лучшие результаты.

Если вы не готовы вкладываться в обучение — не беда. На первых порах преподавателем может быть знакомый вокалист без навыков учителя.

Даже такой вариант намного лучше, чем самостоятельные попытки, ведь из-за особенностей строения слухового аппарата, человек физически не может развиваться самостоятельно.

Мы просто не слышим свой настоящий голос. Мы воспринимаем его не только на слух — звуковые колебания передаются через наш организм во внутреннее ухо, и мы слышим себя искаженно. Всегда нужен человек со стороны, слушающий артиста. Слышащий и поправляющий.Ольга Викентьева, преподаватель по вокалу

Если вы просто хотите научиться красиво петь — после первых месяцев занятий можно будет упражняться самостоятельно. Эти упражнения будут не так эффективны, но с ними вы не растеряете навык.

Начинать в любом случае нужно с наставником, хотя бы минимально понимающим в пении. И, если у вас нет микрофона за тридцать-сорок тысяч рублей, заниматься лучше не удаленно, а в студии — иначе микрофон испортит звук и толка от стороннего наблюдения не будет.

Как учиться вокалу и развить навык пения

Чтобы развивать навык дальше, нужно регулярно практиковаться и упражняться. Чем разнообразнее будет практика, тем лучший вы получите результат.

Есть важная оговорка — навык пения больше зависит от слуха и умения слышать себя, поэтому упражнения и советы больше ведут к развитию слуха.

Хорошо помогает качественная и разнообразная музыка. Разнообразьте плейлист, следите за мелодиями.

Напевайте. Любые случайные мелодии. Какие услышите, даже из телерекламы. Берёте и напеваете. И так с утра до вечера.

Очень хорошо помогает игра на музыкальном инструменте. На любом. Они хорошо учат слышать ноты, а это ведёт к лучшему управлению голосом. Если играть и петь одновременно — получится хорошая практика.

Ольга Викентьева, преподаватель по вокалу

Рекомендацию по упражнениям дополняет еще один эксперт Елена Ермакова — педагог с двадцатипятилетним опытом:

Важно, чтобы человек не только слушал, но и слышал, анализировал. Чтобы на любую услышанную мелодию он думал «Как это поможет мне разнообразить мой репертуар, что я возьму в вокальный арсенал?». Это универсальный прием, но полезнее всего он для тех, кто собирается строить карьеру певца.

Елена Ермакова