Марлон Брандо (Крестный отец) — биография, личная жизнь, фото: Король эпатажа

Марлон Брандо
Стэнли Ковальски в ленте «Трамвай «Желание», Вито Корлеоне в «Крестном отце», Пол в «Последнем танго в Париже» — Марлон Брандо навсегда вписал свое имя в историю мирового кинематографа. Актер удостоился двух премий «Оскар», его называли легендой, символом эпохи и эталоном мужской красоты. Но принесло ли это артисту счастье?

Личная жизнь Марлона, столь стремительно и молниеносно ворвавшегося в мир Голливуда, была далека от идеала. Брандо с трудом заводил друзей, и в последние годы все чаще повторял, что единственным близким человеком для него являлся Джек Николсон. С женщинами актер сходился, пожалуй, слишком легко. Романы, интрижки, случайные связи — неудивительно, что у него появилось 11, а по некоторым источникам — 14, детей, включая приемных и внебрачных.

Марлон Брандо прожил яркую и насыщенную жизнь: родился 3 апреля 1924-го, а умер 1 июля 2004-го в 80 лет. Какие же достижения стали самыми важными в карьере артиста, а главное, кого из длинного списка избранниц он по-настоящему любил?

Биография Марлона Брандо

Марлон Брандо – прославленный голливудский актер, дважды ставший обладателем «Оскара» и «Золотого глобуса». Оглушительный успех пришел к нему после роли Стэнли Ковальски в экранизации драмы «Трамвай “Желание”». Хотя, по словам самого актера, он всю жизнь потом ненавидел этот персонаж, опасаясь ассоциаций с этим звероподобным типом. Но всю оставшуюся жизнь тень антигероя следовала за ним по пятам, проявляя себя так или иначе в ролях, которые сыграл Марлон Брандо в кинематографе.

На фото: Марлон Брандо

Детство, юность, семья

Марлон родился весной 1924 года в семье Дороти Пенибэйкер и Марлона Брандо-старшего. В детстве мальчика называли Бадом. Мама была актрисой и играла на сцене театра Омахи, городка в штате Небраска. Она поддерживала товарищеские отношения с будущей мировой знаменитостью – актером Генри Фондой.

Марлон Брандо в детстве

Отец Марлона владел собственным бизнесом по производству кормовых и химических добавок. Он был жестким и деспотичным человеком, запрещал домочадцам проявление эмоций и нежностей. Единственной отдушиной для Доди (так в семье называли маму) была музыка: она любила петь, аккомпанируя себе на фортепиано. Но терпения женщины надолго не хватило. Позже Марлон вспоминал: Баду было шесть лет, его сестрам – одиннадцать и восемь, когда вся семья переехала в городок Эванстон под Чикаго. Начиналась Великая депрессия. Брандо-старшему предложили место менеджера по продажам в корпорации по производству кальция, что для него было хорошим выходом из сложившейся ситуации с собственным упадком в бизнесе. Доди категорически не желала уезжать, ведь в Эванстоне не было ни одного театра, но мужу перечить не посмела. Она стала пить еще больше, за детьми присматривала молодая домработница Эрми, к которой мальчик очень сильно привязался.

Марлон Брандо со старшими сестрами

Детей отдали в престижную школу имени Авраама Линкольна, но Бад долгое время чурался сверстников. Он чувствовал себя всеми брошенным: мама им не занималась, Эрми уволилась и уехала, отец лишь ругал и стыдил его за малейший проступок, а иногда и просто так. Ощущение несправедливости этого мира засело в мальчике и пустило горькие корни.

Марлон Брандо с мамой

Тем не менее, один друг у него появился. Одиннадцатилетний Уолли Кокс увлекался кино и пристрастил к нему своего одноклассника Бада. Вместе они пересмотрели все картины, которые только привозились в кинотеатр. Тогда впервые мальчик задумался о том, что тоже мог бы стать актером.

Вскоре Доди забрала детей и переехала от деспотичного мужа к своей маме в Санта-Ану, городок в Калифорнии. Мама все так же выпивала, но занялась образованием дочерей: Фрэнсис всерьез увлеклась живописью, а Джослин решила, что пойдет по стопам матери и будет играть на сцене. Бад был уже подростком и болезненно воспринимал то, что до него снова никому нет дела. Он стал вести себя вызывающе, а в школе постоянно конфликтовал с педагогами и сверстниками (зато проявлял успехи в спорте).

Тем временем Брандо-старший вернул семью и перевез всех в небольшой поселок в штате Иллинойс, где все поселились в большом доме, который предоставила ферма, нанявшая мужчину на руководящую должность. Бад увлекся музыкой, стал барабанщиком в самодеятельном коллективе. К тому же в школе был драмкружок, и он увлеченно изображал в спектаклях злодеев. Но он совершенно не умел играть романтических или комических героев, поэтому вскоре бросил занятия и занялся чтением книг, которых было в избытке у его матери. Как многие в то время, Брандо стал слушать радиопостановки и пытался имитировать голоса артистов. Затем он начал пародировать окружающих и вел себя все высокомерней по отношению к приятелям и учителям, за что неоднократно бывал наказан.

Марлон Брандо в военном училище

Чтобы присмирить юного бунтаря, отец отправил его в военное училище Шэттак, где когда-то учился сам. Бад нашел там для себя подходящие занятия: он стал завсегдатаем читального зала, с упоением посещал кинотеатр и демонстрировал свой актерский талант местному профессору английского языка Эрлу Вагнеру, читая наизусть отрывки из Уильяма Шекспира. Он вышел на сцену местного театра, уже гораздо лучше справившись с порученной ролью и сорвав овации зрителей.

После этого педагог написал родителям Марлона восхищенное письмо, убеждая их в том, что у их сына – несомненный актерский дар, который нельзя зарывать в военном училище. Отец был в ярости. В его понимании все актеры были гомосексуалистами, а их профессия – постыдной. Но было поздно.

Упадок

Если во второй половине 1950-х годов Брандо входил в десятку лучших актеров страны, то в 1960-е годы начался упадок.

В 1961 году он сыграл самолюбивого ковбоя Рио в вестерне «Одноглазые валеты», который стал его первой и единственной режиссерской работой. Большого успеха картина не имела, Марлон больше не садился в режиссерское кресло.

Эта относительная неудача не идет ни в какое сравнение с провалом, который последовал после выхода на экраны приключенческой драмы Льюиса Майлстоуна «Мятеж на «Баунти» в 1962 году.

Экранизация романа, посвященного событиям 18-го века, была дорогостоящей, однако картина провалилась в прокате, не сумев принести продюсерам даже половины вложенных в нее денег.

Критики писали, что лента скучная и затянутая. Она была номинирована в 7 номинациях на премию «Оскар», но в результате не получила ни одной.

Какие секреты используют шеф-повара, чтобы сделать куриную грудку сочной

Влюбился в нее с первого взгляда: как сейчас выглядит бывшая жена Пьера Нарцисса

Картина Сандро Боттичелли была продана за бесценок, а теперь стоит 92 млн $

Сам Брандо в то время начал славиться тем, что много пил и тратил деньги направо и налево. Это отражалась на его дисциплине, он постоянно устраивал скандалы с режиссером, срывал съемки, чем только затягивал рабочий процесс. У него появилась репутация проблемного и слишком требовательного актера, с которым практически невозможно договориться.

Все это привело к тому, что большинство режиссеров предпочитали отказаться от работы с ним, чтобы не добавлять себе лишних проблем.

В результате все 1960-е годы считаются для актера провальными. Он появлялся в картинах, которые не получали наград и проходили практически незаметным в кинотеатрах. Среди них можно вспомнить только последнюю режиссерскую работу Чарли Чаплина — комедийную мелодраму «Графиня из Гонконга», в которой Брандо сыграл с Софи Лорен.

Кинокарьера

Упрямый и своевольный юноша бросил училище и уехал в Нью-Йорк, где жила его сестра. Он поступил в актерскую студию и недолго проучился в Школе социальных исследований, где был театральный класс. Еще шла Вторая мировая война, когда Марлон дебютировал в бродвейской постановке «Я люблю маму».
Восторг публики и критиков вызвало его появление на сцене в роли Стэнли Ковальски в постановке Элиа Казана «Трамвай “Желание”». Его стали называть надеждой американских театральных подмостков, но Брандо мало интересовал театр.

Кадр из фильма «Трамвай „Желание“»

В 1950 году он впервые появился в кино, сыграв Кена, парализованного ветерана войны, в драме Фреда Циннемана «Мужчины». Сразу же после этого он снялся в экранизации пьесы Тэннеси Уильямса «Трамвай “Желание”».

Марлон Брандо в роли Стэнли Ковальски

Его Стэнли на экране – чувственный, сексуальный, словно вечно голодный зверь, – поразил зрителей. Даже знаменитая Вивьен Ли несколько потерялась на его фоне, хотя и получила за роль Бланш статуэтку «Оскара». Брандо настолько растворился в своем герое, что некоторое время вел себя подобным образом и в жизни. Трамвай Желание. Фрагмент из фильма Актера стали воспринимать как грубого неуравновешенного человека, а он решил не разубеждать в этом окружающих. Тень Ковальски преследовала его и в следующем фильме Казана «Вива Сапата!».

Кадр из фильма «Вива Сапата!»

Спрос на актера стал бешеным. Его приглашали на роли в кино именитые режиссеры, но Брандо снялся в драме малоизвестного Ласло Бенедека «Дикарь», сыграв лидера группировки «Черные бунтари» Джонни Стреблера. И снова попал в точку. Он стал кумиром молодежи, воплотив на экране образ байкера, идущего вразрез с общепринятыми нормами.

Марлон Брандо в фильме «Дикарь»

Следующим был Марк Антоний в исторической драме «Юлий Цезарь», а первый «Оскар» актер получил за воплощение образа бывшего боксера Терри Маллоя, вставшего на путь борьбы с преступной профсоюзной кликой в криминальной мелодраме «В порту».

Марлон Брандо в роли Марка Антония

Марлон стал самым юным лауреатом заветной премии, но сам отнесся к ней весьма прозаически: использовал статуэтку для блокировки домашней двери. Надо заметить, роль главного героя должен был исполнять Фрэнк Синатра, с которым даже был подписан контракт, но на кандидатуре Брандо настоял продюсер и не прогадал. Пробы молодого Брандо Шестидесятые годы в творческой карьере актера были менее удачными, несмотря на несколько главных ролей. Звезда Брандо снова зажглась в 1972 году, когда он снялся в гангстерской драме Фрэнсиса Форда Копполы «Крестный отец». Его персонаж – дон Вито Корлеоне – прошел на экране длительный путь: от блестящего седеющего джентльмена до неряшливого неухоженного старика. Игра актера была блестящей, несмотря на то, что поначалу его не желали видеть в картине продюсеры, наслышанные о его нестандартном поведении на съемочной площадке.

Марлон Брадно в роли дона Корлеоне

Марлону присудили очередной «Оскар», но он не появился на церемонии, прислав вместо себя девушку по имени Сашин Легкое Перо из племени апачей. Она, по его наущению, также не приняла статуэтку, привлекая тем самым внимание общественности к проблемам дискриминации коренных американских народов. Это была одна из акций Брандо за гражданские права, которых он провел немало, демонстрируя чёткую политическую позицию.

Отдельно стоит сказать о визуальном шедевре Фрэнсиса Форда Копполы «Апокалипсис сегодня» (1979), метафорически рассказавшем о темных сторонах человеческой личности, которую обнажает война. Брандо, сыгравший бывшего полковника Курца, возомнившего себя Богом, присутствует в кадре несколько минут, но его долгожданное появление настолько ошеломляет, что притягивает к себе снова и снова.

Монолог полковница Куртца Еще одной громкой ролью Брандо в 70-х стал образ стареющего вдовца Поля в драме Бернардо Бертолуччи «Последнее танго в Париже». Партнершей, сыгравшей его молоденькую любовницу Жанну, стала Мария Шнайдер. За духовным перерождением Поля зрители следили затаив дыхание, проживая вместе с актером все фрейдистские перипетии. За воплощение этой роли на экране Брандо в очередной раз был номинирован на «Оскар», но больше ему статуэтка, к которой он отнесся раньше с таким презрением, не досталась. Тем не менее, фильм вошел в золотой фонд мирового кинематографа.

Марлон Брандо в фильме «Последнее танго в Париже»

В начале восьмидесятых Марлон Брандо объявил о завершении актерской карьеры. Он решил заняться писательством, однако впоследствии он периодически снимался в кино. В восьмидесятых на экраны вышли киноленты с его участием – «Формула», «Сухой белый сезон», «Новичок» – в общей сложности десять картин, в большинстве из которых актер появлялся в небольших ролях. Одной из последних его ролей стал образ психотерапевта в мелодраме «Дон-Жуан де Марко», где блеснул молодой Джонни Депп.

Кадр из фильма «Дон-Жуан де Марко»

В начале карьеры

В 1943 году он переезжает в Нью-Йорк, где одна из его сестер уже пыталась пробиться на сцену.

Дочка Варум и Агутина отличается необычной красотой и харизмой (новые фото)

В ОНФ предложили разрешить пенсионерам добровольно отказаться от онлайн-платежей

Женщина привязала к себе 1000 кактусов, чтобы провести через границу

Актерскому мастерству герой нашей статьи учился у Стеллы Адлер в ее драматической мастерской. Именно здесь он освоил метод, который был основан на необходимости опираться на личные эмоции и переживания, чтобы изображать персонажей. Ранее актеров учили использовать жесты, чтобы демонстрировать зрителям, что чувствуют их герои.

В 1944 году он дебютирует на Бродвее в мюзикле «Я помню маму». Постановка успешно шла на сцене два года, а на Брандо обратили внимание как на многообещающего актера.

Вскоре он становится одной из звезд театральной сцены, сыграв в пьесе Теннесси Уильямса «Трамвай «Желание» главного героя Стэнли Ковальски.

Личная жизнь Марлона Бардо

В интервью и письмах Брандо не раз упоминал о победах на личном фронте. Он называл имена Марлен Дитрих и Ингрид Бергман, Вероники Лейк и Джоан Кроуфорд. Марлон Брандо флиртует с журналисткой Снимаясь в «Трамвае “Желание”» он признавался, что мечтал о романе с Вивьен Ли, но именно в ту пору у него завязались отношения с главной красавицей Голливуда – Мэрилин Монро. Впрочем, кинодива вскоре предпочла ему драматурга Артура Миллера.

Мэрилин Монро и Марлон Брандо

Многочисленные романы не помешали актеру несколько раз жениться и развестись. Его первой женой стала индийская актриса Анна Кашфи (в 1957 году). Через год родился их сын Кристиан Деви, а еще спустя год состоялся развод.

Первая жена Марлона Брандо – Анна Кашфи

Второй женой магнетического Брандо стала мексиканская актриса Мовита Кастанеде. Не помешала даже шестилетняя разница в возрасте, хотя Мовита и понимала, что вряд ли сможет надолго привязать к себе красавца. В этом браке, продлившемся два года, у Марлона родился сын Мико Кастанедо. После развода отношения с Мовитой не закончились – в 1966 году родилась их дочь Ребекка.

Марлон Брандо и Мовита Кастанеде

На тот момент Брандо уже был женат на актрисе-таитянке Тарите Териппии. Его избранница была моложе на восемнадцать лет, родила двоих детей – Симона Тейхоту и Тариту Чейнни. Дочку жены, Маимити, рожденную в первом браке, Марлон удочерил. Вместе они прожили десять лет.

С Таритой Териппией

Официально Брандо больше так и не женился, но жил со своей домоуправительницей Марией Кристиной Руис. В этом гражданском браке появилось еще трое детей – Нина Присцилла, Майлз Джонатан, Тимоти Гахан.

Актер Марлон Брандо в молодости

В автобиографической книге «Песни, что пела мне мать» Марлон признавался, что в его жизни случались и однополые связи, но ему за них совершенно не стыдно. Сделав в 1976 году такой «каминг-аут», актер даже пошутил, что он не против, если пресса припишет ему любовные отношения с его единственным другом Джеком Николсоном.

Марлон Брандо и Джек Николсон

Становление актера

Родился Марлон в городке Омаха (штат Небраска) в семье бизнесмена и домохозяйки. Впрочем, мать мальчика сначала была актрисой, но положила свою карьеру на алтарь семьи. Она покорилась властному мужу, характер которого был не просто жестким, а даже жестоким. Выражать эмоции в семье запрещалось, даже объятия были позволительны лишь на Рождество.

Позже сам актер признавался, что именно жесткое воспитание в молодости вынудило его пойти против всего и всех. Этим он объяснял и отчасти оправдывал свой несносный характер. О нраве Брандо ходили легенды, сниматься с ним было пыткой для актеров, но режиссеры боготворили его за талант.

Смерть

В конце девяностых бывший первый красавец Голливуда стал страдать от ожирения, вызванного диабетом и болезнью печени. Его вес перевалил за 130 килограммов, начались проблемы с легкими.

К концу жизни Марлон Брандо растолстел из-за проблем со здоровьем

Мико Кастанедо, которого актер устроил работать охранником у своего приятеля Майкла Джексона, вывозил отца на ранчо, где Брандо мог дышать свежим воздухом на открытой веранде. Несмотря на тяжелое состояние и кислородную недостаточность, Марлон за несколько дней до смерти рассматривал возможность работы над сценарием о самом себе.

Перед тем, как актера отвезли в медицинскую клинику имени Рональда Рейгана, он надиктовал на магнитофон подробную инструкцию о собственных похоронах: имена приглашенных, тех, кого он не хочет на них видеть, как начать церемонию и чем закончить. Свой прах он завещал развеять над океаном вместе с прахом детского друга Уолли Кокса, чья урна хранилась у него дома со времени смерти последнего.

Антон Долин о Марлоне Брандо 1 июля 2004 года легенда Голливуда скончалась от дыхательной недостаточности, отказавшись от реанимационных манипуляций. Похороны прошли строго по его завещанию, а прах после кремации был разделен на две части и развеян над океаном возле Таити и над Долиной Смерти в Калифорнии.

Память

Кинороли актера навсегда остались в золотом списке Голливуда, его личная звезда имеется на Аллее славы. Спустя два года после смерти Марлона был выпущен фильм с применением компьютерных технологий «Возвращение Супермена», где он предстал в роли отца главного героя.
Его имя звучит в десятках песен таких исполнителей как Мадонна, Игги Поп, Дэвид Боуи, Элис Купер и других. О нем сняты документальные фильмы, написаны несколько биографий, наиболее яркой из которых считается книга Стефана Канфера «Некто. Безрассудная жизнь и замечательная карьера Марлона Брандо».